Zapisz się do naszego newslettera i odbierz 10% rabat na zamówienie >> 

Limitowana kolekcja ceramiki

FRØPT x ANNA NOGALSKA

Proste historie o zabarwieniu

Limitowana kolekcja ceramiki ściennej powstała we współpracy z ilustratorką i projektantką Anią Nogalską. Składa się z 3 obiektów, każdy wyprodukowany w 10 egzemplarzach.

Motywem przewodnim ceramiki jest sensualność i zmysłowość, z reflektorem skupionym na kobiecie. Całość konsekwentnie nawiązuje do dotychczasowych prac artystki.

Talerze wykonywane są techniką serigrafii pozwalającą na kontrolę rysunku i jego lapidarnej formy. Zastosowanie gliny przywołuje obraz starych surowych japońskich, barwionych glinką i angobą naczyń, ale w tym przypadku ze współczesnym podejściem do rysunku.

Edycja limitowana

Talerz „Momenty. W akcie”

Edycja: 1/10

Autorka
Ania Nogalska

Rok
2021

Metoda
glina jasna dwukrotnie wypalana
malowana angobą i pigmentem
nieszkliwiona
ręcznie wykonana
sygnowana, numerowana

Rozmiar
około 36x38 cm

Limitowana kolekcja ceramiki ściennej została wyróżniona znakiem jakości must have 2022 na Łódź Design Festival.

1 100 zł Czas dostawy: 10 dni roboczych
Edycja limitowana

Talerz "Terra Luna"

Edycja: 0/10

Autorka
Ania Nogalska

Rok
2021

Metoda
glina jasna dwukrotnie wypalana
malowana angobą i pigmentem
nieszkliwiona
ręcznie wykonana
sygnowana, numerowana

Rozmiar
około 23x28 cm

Limitowana kolekcja ceramiki ściennej została wyróżniona znakiem jakości must have 2022 na Łódź Design Festival.

Wyprzedany

Edycja limitowana

Talerz "Halina. Relaks"

Edycja: 6/10

"...I nie wiem, jak się stało, w którym okamgnieniu,
Żeś dotknęła mi wargą spoconego czoła"

Autorka
Ania Nogalska

Rok
2021

Metoda
glina jasna dwukrotnie wypalana
malowana angobą i pigmentem
nieszkliwiona
ręcznie wykonana
sygnowana, numerowana

Rozmiar
około 33x36 cm

Limitowana kolekcja ceramiki ściennej została wyróżniona znakiem jakości must have 2022 na Łódź Design Festival.

1 100 zł Czas dostawy: 10 dni roboczych

Talerze mają różne kształty i wygięcia, celowo pozwala się im naturalnie kształtować w formie. Podobnie jest z powstającą na nich grafiką, zawsze trochę różni się tonalnością, przetarciami, rozcieńczeniem plam wody i pehatyny.

BIO

Dziewczyna z Trójmiasta. Absolwentka Wydziału Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Projektantka, ilustratorka i plakacistka. Działa na styku sztuki użytkowej i wzornictwa, nie ogranicza się do jednego medium. Rysuje, maluje, fotografuje i wycina, zbiera stare papiery, historie pozornie niemożliwe, rysunki dla dorosłych i piękne kamienie.

Ceramika powstaje w małej warszawskiej pracowni, podczas podwójnego wypału. Grafika i rysunek nanoszony jest ręcznie na mokrą glinę. Każdy egzemplarz pojawia się tylko raz. Ma swój ślad i zbiera nastrój dnia jego twórczyni.